http://www.galeriemazzoli.com

“The exhibition of Robin Minard and Christina Kubisch brings together two artists who study forms of silence in their works. What makes this pairing particularly interesting is that Minard has a direct approach to silence with his installations and video works that evoke it in their mere delicate, almost fragile appearance, while Kubisch deals with silence in a more conceptual manner, using surprising technology and activating the audience [...] The works in the exhibition form a space where silence and sound, nature and technology, flow in and out of our ears and eyes. The attention of the audience will shift between the visual and the auditive. The soundscape of our daily life usually requires blocking out a great deal of sounds and noise in order to be sensitive to what we really want and need to hear. In their works, Robin Minard and Christina Kubisch offer a different act of listening, where every sound is relevant. So think of silence, and start listening”. (Silja Lehtonen)

Arcangelo Sassolino, “Piccolo animiamo”, 2011. Particolare, in secondo piano è visibile l’installazione di Ernesto Neto. Courtesy MACRO, Roma.

Quest’artista utilizza materiali e tecniche della produzione industriale, e li priva dell’immediato valore funzionale, per scoprirne il profondo senso estetico. Componenti fredde come il cemento e l’acciaio danno corpo a opere che rivelano una caratterizzazione emotiva, provocando un impatto sentimentale in chi le osserva, e, in qualche modo, le fruisce.
Sassolino unisce la sensibilità artistica di Arte Povera e Anti Form alla conoscenza pratica e profonda della sostanza delle cose, data dalla formazione tecnico-scientifica, per realizzare quelli che potrebbero essere definiti  macchinari artistici, ancor più che semplici sculture.
Piccolo animismo rappresenta un esempio coerente e particolarmente alto della produzione di Sassolino. L’autore vicentino, che inizia la sua carriera lavorativa come designer di giocattoli, e si forma artisticamente a New York, dà voce alla sala del museo romano, realizzando un’opera del tutto affine alle sue realizzazioni precedenti, ma in grado di denunciare uno stretto legame con il luogo in cui si va a collocare.
Arcangelo Sassolino racchiude nelle “piccole” dimensioni di una scultura tutte le tensioni postindustriali rappresentate dagli spazi architettonici del museo, in modo tale che il contenuto e il contenitore finiscano per amplificare reciprocamente il proprio senso.
Piccolo animismo si presenta come un grande parallelepipedo composto da lastre d’acciaio inox saldate tra loro,  un monolite solo apparentemente statico.
Nell’opera l’artista sperimenta le conseguenze dell’alterazione fisica della materia: modificando le condizioni iniziali delle strutture l’autore  conduce all’imprevisto, causa una rottura.

Arcangelo Sassolino, “Piccolo animiamo”, 2011. Courtesy MACRO, Roma.

Lo stato iniziale di quiete delle forme viene messo in discussione, nel caso dell’opera romana, da un movimento ciclico d’immissione e sottrazione d’aria in pressione, il quale determina un’evidente alterazione del volume della struttura metallica, fino al raggiungimento della tensione massima, che si manifesta con un forte impatto sonoro, una sorta di tuono indotto artificialmente.
La materia si fa così cantante, dimostrando la propria intrinseca vitalità, come suggerito dal titolo del lavoro.
Davanti a Piccolo animismo il visitatore si scopre emotivamente coinvolto nel profondo respiro sincopato dell’opera d’arte, spettatore di un evento che viene atteso con un crescente stato d’ansia.
Il lavoro di Sassolino funziona come cassa di risonanza per la voce intima degli oggetti che costituiscono il nostro ambiente, e di conseguenza ci parla di noi stessi, trasformando lo spazio del MACRO in un luogo in cui potersi fermare ad ascoltare e ad ascoltarsi.

Chiara Cartuccia

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Sede: MACRO – Via Nizza –  Roma
Date: 9 Marzo – 12 giugno 2011
Orari: Dal Martedì alla Domenica dalle ore 11.00 alle ore 22.00. Chiuso il Lunedì.
Domenica 24 e Lunedì 25 Aprile, in occasione delle Feste Pasquali, il museo è aperto con il consueto orario e la tariffazione vigente
Autori: Arcangelo Sassolino
Biglietti: Il 21 aprile 2011 per il 2764° Natale di Roma l’ingresso è gratuito. Intero: € 11,00 – Ridotto: € 9,00. Per i cittadini residenti nel Comune di Roma (mediante esibizione di valido documento che attesti la residenza): Intero € 10,00 – Ridotto € 8,00. La biglietteria chiude un’ora prima
Info: Tel. 060608 (tutti i giorni ore 9.00 – 21.00) | www.macro.roma.museum
Genere: Personale, Sound Art, Sculture cinetiche
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XXI Subtropics. Rainforest IV, di David Tudor interpretato dal FIU’s FLEA ensemble.

Sul sito (http://subtropics.org/), oltre al programma e ai dettagli di Subtropics si possono trovare diversi spunti di riflessione sulla sound art.
Dalla pagina Philospphical Vision, riportiamo: ‘Rather than seeing the recent aesthetic positions that have defined the extremes of contemporary music making as confrontational (i.e., classical versus popular, composition versus improvisation, traditional versus avant-garde, nationalistic versus ethnic, concert music versus sound art, academic versus commercial, etc.) we have seen all of these creative divergences as part of a greater whole. Music is not something fixed in form or purpose but rather continually changes as a measure of what it means to be human’.
Segnaliamo infine l’INTERmedia SOUND ARCHIVE (http://subtropics.org/?page_id=156): il materiale prodotto dall’ISAW dal 1985.